Intro

Sobre el proyecto

En esta primera etapa, el catálogo se focaliza en la arquitectura moderna y contemporánea proyectada y construida entre el 1832 –año de edificación de la primera chimenea industrial de Barcelona que establecemos como el inicio de la modernidad– hasta la actualidad.

El proyecto nace con el objetivo de hacer más accesible la arquitectura tanto a los profesionales como al conjunto de la ciudadanía por medio de una web que se irá actualizando y ampliando mediante la incorporación de las obras contemporáneas de mayor interés general, siempre con una necesaria perspectiva histórica suficiente, a la vez que añadiendo gradualmente obras de nuestro pasado, con el ambicioso objetivo de comprender un mayor período documental.

El fondo se nutre de múltiples fuentes, principalmente de la generosidad de estudios de arquitectura y fotografía, a la vez que de gran cantidad de excelentes proyectos editoriales históricos y de referencia, como guías de arquitectura, revistas, monografías y otras publicaciones. Asimismo, tiene en consideración todas las fuentes de referencia de las diversas ramas y entidades asociadas al COAC y de otras entidades colaboradoras vinculadas con los ámbitos de la arquitectura y el diseño, en su máximo espectro.

Cabe mencionar especialmente la incorporación de vasta documentación procedente del Archivo Histórico del COAC que, gracias a su riqueza documental, aporta gran cantidad de valiosa –y en algunos casos inédita– documentación gráfica.

El rigor y el criterio de la selección de las obras incorporadas se establece por medio de una Comisión Documental, formada por el Vocal de Cultura del COAC, el director del Archivo Histórico del COAC, los directores del Archivo Digital del COAC y profesionales y otros expertos externos de todas las Demarcaciones que velan por ofrecer una visión transversal del panorama arquitectónico presente y pasado alrededor del territorio.

La voluntad de este proyecto es la de devenir el fondo digital más extenso sobre arquitectura catalana; una herramienta clave de información y documentación arquitectónica ejemplar que se convierta en un referente no solo local, sino internacional, en la forma de explicar y mostrar el patrimonio arquitectónico de un territorio.

Aureli Mora i Omar Ornaque
Directores arquitecturacatalana.cat

credits

Quiénes somos

Proyecto de:

Impulsado por:

Directores:

2019-2024 Aureli Mora i Omar Ornaque

Comisión Documental:

2019-2024 Ramon Faura Carolina B. Garcia Eduard Callís Francesc Rafat Pau Albert Antoni López Daufí Joan Falgueras Mercè Bosch Jaume Farreny Anton Pàmies Juan Manuel Zaguirre Josep Ferrando Fernando Marzá Moisés Puente Aureli Mora Omar Ornaque

Colaboradores:

2019-2024 Lluis Andreu Sergi Ballester Maria Jesús Quintero Lucía M. Villodres

Colaboradores Externos:

2019-2024 Helena Cepeda Inès Martinel

Con el soporte de:

Generalitat de Catalunya. Departament de Cultura

Entidades Colaboradoras:

ArquinFAD

 

Fundació Mies van der Rohe

 

Fundación DOCOMOMO Ibérico

 

Basílica de la Sagrada Família

 

Museu del Disseny de Barcelona

 

Fomento

 

AMB

 

EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona

 

IEFC

 

Fundació Domènench Montaner.

Diseño y Programación:

edittio Nubilum
Sugerencias

Buzón de sugerencias

Solicita la imagen

Te invitamos a ayudarnos a mejorar la difusión de la arquitectura catalana mediante este espacio, donde podrás proponernos obras, aportar o enmendar información sobre obras, autores y fotógrafos, además de hacernos todos aquellos comentarios que consideres. Los datos serán analizados por la Comisión Documental. Rellena sólo aquellos campos que consideres oportunos para añadir o subsanar información.

El Arxiu Històric del Col·legi d'Arquitectes de Catalunya es uno de los centros de documentación más importantes de Europa, que custodia los fondos profesionales de más de 180 arquitectos, cuya obra es fundamental para comprender la historia de la arquitectura catalana. Mediante este formulario, podras solicitar copias digitales de los documentos de los que el Arxiu Històric del COAC gestiona los derechos de explotación de los autores, además de aquellos que se encuentren en dominio público. Una vez realizada la solicitud, el Arxiu Històric del Col·legi d'Arquitectes de Catalunya te hará llegar una estimación del presupuesto, variable en cada casuística de uso y finalidad.

Detalle:

* Si la memoria tiene autoría o derechos conocidos, puede citarlos en el campo anterior 'Comentarios' .

Eliminar * Si las fotografías tienen autoría o derechos conocidos, puede citarlos en el campo anterior 'Comentarios'.
Puedes adjuntar hasta 5 archivos de 10 MB cada uno como máximo.

Información básica de protección de datos

Responsable del tratamiento: Colegio de Arquitectos de Cataluña 'COAC'.
Finalidad del tratamiento: Tramitar la sol·licitud de copias digitales de los documentos de los cuales el Archivo Histórico del COAC gestiona los derechos de explotación de los autores, además de aquellos que se encuentren en dominio público.
Legitimación del tratamiento: Su consentimiento para tratar sus datos personales.
Destinatario de cesiones o transferencias: El COAC no realiza cesiones o transferencias internacionales de datos personales.
Derechos de las personas interesadas: Acceder, rectificar y suprimir sus datos, así como, el ejercicio otros derechos conforme al establecido a la información adicional.
Información adicional: Puede consultar la información adicional y detallada sobre protección de datos en este enlace

Premiadas
Catalogadas
Desaparecidas
Todas las obras
  • 1885 - 1888

  • 1888

  • Pavelló Audouard

    autoria desconeguda

  • Café-Restaurante de la Exposición Internacional de 1888

    Lluís Domènech i Montaner

    Café-Restaurante de la Exposición Internacional de 1888

    El edificio pone de manifiesto nuevos valores arquitectónicos en el marco de la primera Exposición Universal. Se trata de una gran sala destinada a comedor y un café en la planta baja, una caja rectangular con las fachadas dobladas, por lo que la imagen exterior del edificio se moldea con independencia de los requerimientos interiores. Las cuatro esquinas se enfatizan mediante cuatro torres con los coronamientos distintos. La estructura responde a una aplicación rigurosa de la fábrica de ladrillo y el hierro, protagonistas de la nueva arquitectura. También se resuelve con claridad la relación entre la ornamentación y la estructura: las almenas del muro exterior dan la vuelta al edificio acompañados de unos escudos de cerámica vitrificada con inscripciones herméticas. Se trata del primer edificio-manifiesto del modernismo, que muestra algunas pautas que más tarde otros arquitectos aplicarán a programas más complejos.

    1887 - 1892

  • 1916

  • 1927

  • 1923 - 1928

  • 1928

  • 1926 - 1929

  • 1927 - 1929

  • Palacio de las Artes Gráficas

    Raimon Duran i Reynals, Pelayo Martínez Paricio

    Palacio de las Artes Gráficas

    El palau se situa en un terreny d'un marcat pendent, fet que va servir per centralitzar l'accés al bell mig de dues rampes corbades que hi conflueixen. L'organització de l'edifici es basa en crear un cos central que pren la forma d'arc de triomf o de façana renaixentista, coronada amb frontó, i disposar una cúpula amb tambor hexagonal que fa de llanterna d'il·luminació zenital en l'interior. Del cos principal arrenquen, a cada costat, dues loggies o galeries porticades, amb arcs de mig punt sostinguts per columnes toscanes, que en els extrems queden coronades per templets amb cúpules hexagonals. Aquestes galeries porticades amaguen les dues ales en què l'edifici completa el seu espai. El treball que Pelai Martínez portava a terme a la Bisbal d'Empordà com arquitecte municipal i la relació amb la firma Terracota Fuster en la producció de terracotes es posa de manifest en cadascun dels detalls de l'edifici, ja que és per mitjà d'aquests materials que tots els elements d'ornamentació són realitzats i dona al conjunt un fort cromatisme de contrast amb l'estuc llis i blanquinós del parament. Els ressons de Florència es fan evidents i, en aquest sentit, tampoc és aliena l'admiració que ambdós arquitectes sentien per Brunelleschi. Bastit entre 1927 i 1929 per esdevenir el Palau de les Arts Gràfiques de l'Exposició Internacional de Barcelona de 1929, sota projecte de l'arquitecte Pelagi Martínez i Paricio, que comptà amb la col·laboració de Raimon Duran i Reynals. Aquest últim va fer un llarg viatge, el 1920, a la ciutat italiana, acompanyat per Nicolau M. Rubió Tudurí, gran admirador de Brunelleschi.
  • Palacio de la Agricultura

    Manuel Maria Mayol i Ferrer, Josep Maria Ribas i Casas

    Palacio de la Agricultura

    Ubicado en el distrito de Sants-Montjuïc, el Pabellón de la Agricultura se encuentra dentro del recinto de la Exposición Internacional de 1929, justo en la frontera del barrio de la França Xica y el Parque de Montjuïc. Formado por varios cuerpos, este conjunto de edificios ocupa la esquina entre el Paseo de Santa Madrona y la Calle de Lleida, articulando sus volúmenes en torno a un patio central hoy conocido como Plaza de Margarita Xirgu. En la actualidad, sólo se conserva la mitad del conjunto de edificaciones originales. Era uno de los mayores pabellones de la exposición, con una superficie que sobrepasaba los 16.000 m2. Todo el conjunto se distribuía en torno a un gran patio ajardinado central con varias naves y galerías porticadas. Todo el conjunto sigue los cánones de la arquitectura noucentista, adoptando un lenguaje renacentista italianizante. Mientras los muros de las fachadas se presentan revestidos de mortero blanco y amarillo, los elementos portantes, los enmarcamientos de las aperturas y los elementos decorativos fueron realizados en tierra cocida. El cuerpo afrontado en el Paseo de Santa Madrona destaca por la galería porticada que rodea el antiguo acceso principal al recinto, que enmarca un monumental portal de tierra cocida con pilastras jónicas ornadas a cuarteles. Sobre el arco moldurado de la puerta hay un relieve de tierra cocida con dos alegorías del trabajo en el campo y la inscripción "AGRICVLTVRA". Sin embargo, lo más relevante de esta construcción son las múltiples torres ochavadas que sobresalen sobre el tejado, cubiertas con cabañas de teja ornadas con pináculos cerámicos, y la gran cúpula con tambor central. Las fachadas de este cuerpo recogen un verdadero catálogo de ventanas renacentistas, a base de serlianas, galerías de arcos, entablamientos, frontones, conchas y decoración en candelero. En el ángulo entre la Calle de Lleida y el Paseo de Santa Madrona destaca una placa sostenida por dos ángeles realizada en bronce por Frederic Marès en homenaje al arquitecto Manuel Maria Mayol. La fachada encarada a la Plaza de Margarita Xirgu presenta una gran lonja de acceso de arcos rebajados sostenida sobre robustas columnas de capitel jónico. Esta lonja mantiene una correspondencia formal muy clara con el patio del Casal Solleric de Mallorca ciudad, siendo este una probable fuente de inspiración. En esta fachada figura un bajorrelieve de tema clásico que representa a un atleta, obra de Frederic Marés. Los interiores de este cuerpo fueron muy transformados debido al abandono y los nuevos usos, si bien se mantiene el vestíbulo principal, un espacio de planta de cruz griega coronado por un gran cimborrio adornado con pinturas referentes a la vida en el campo, obra de Darius Vilàs. El cuerpo afrontado en la Calle de Lleida, hoy ocupado por el Teatro Municipal Mercat de les Flors, presenta un cuerpo de acceso coronado con cúpulas adosado a una gran nave de planta rectangular. El cuerpo de acceso, que hace esquina, presenta dos lonjas de acceso formadas por tres arcos de terracota sobre columnas toscanas de piedra y dos galerías de ventanas con columnas toscanas y un alero de tierra cocida. En la esquina se colocó un gran escudo de Barcelona en tierra cocida sostenido por cuatro ángeles del mismo material. Los ángulos de este cuerpo quedan rematados con torres coronadas con cúpulas y pináculos cerámicos. En medio se alza una cúpula de mayores dimensiones. El interior de este cuerpo acoge un gran vestíbulo circular con grandes columnas corintias en el primer nivel y galerías de columnas jónicas en el segundo, recogiendo el peso de una cúpula adornada con pinturas del artista mallorquín Miquel Barceló. En una de las paredes que enlazan con el nuevo edificio del Institut del Teatre, se encuentra el mural de cerámica de Frederic Amat. El Pabellón de la Agricultura fue edificado entre 1927 y 1929 bajo la dirección técnica de los arquitectos Josep Maria Ribas i Casas y Manuel Maria Mayol i Ferrer. Lo concibieron como un monumental complejo de edificaciones en varios cuerpos en torno a una plaza central para acoger la sección de agricultura de la Exposición Internacional de 1929. Durante la posguerra los pabellones que rodeaban la plaza central por sus lados septentrional y oriental fueron totalmente derribados y sustituidos por nuevas viviendas, dejando en pie menos de la mitad de las edificaciones que formaban el complejo. Estas pasaron a alojar almacenes y talleres municipales y, entre 1964 y 1984, el Mercado Central de las Flores, hasta que este fue trasladado al recinto de Mercabarna de la Zona Franca. En 1983, la concejala de cultura del ayuntamiento, Maria Aurèlia Capmany, impulsó la creación, en la nave perpendicular a la Calle de Lleida, del Mercat de les Flors, un centro municipal de danza y de artes del movimiento. El edificio, reinaugurado en 1985, fue remodelado para dar lugar a sus nuevos usos y su principal cúpula (de 12 metros de diámetro) fue redecorada por el artista mallorquín Miquel Barceló. A partir del año 1999 el sector afrontado en el Paseo de Santa Madrona también fue rehabilitado por acoger la sede estable del Teatre Lliure, institución fundada en Gràcia en 1976 y que crecería con la inauguración de la nueva sede en noviembre de 2001. Con ocasión de aquella inauguración se reurbanizó el antiguo patio central con una nueva plaza que se dedicó a Margarita Xirgu. Paralelamente a estas reformas, en el flanco septentrional de la plaza, que también había sido derribado, se construyó la nueva sede del Institut del Teatre, un aparcamiento subterráneo y la Plaza Ovidi Montllor. Con todo, el conjunto se conoce actualmente como Ciutat del Teatre, ya que acoge el Teatro Municipal Mercat de les Flors, la Fundació Teatre Lliure, el Institut del Teatre.
  • Pabellón Alemán de la Exposición Internacional de 1929

    Ludwig Mies van der Rohe

    Pabellón Alemán de la Exposición Internacional de 1929

    El pabellón alemán representa una nueva manera de concebir el espacio, completamente distinta de la tradicional y coherente con las posibilidades que ofrecen las nuevas estructuras de pilares metálicos. Mies lleva esta innovación constructiva al límite de sus posibilidades visuales permitiendo que los muros de cerramiento se distribuyan libremente por toda la planta. Otro aspecto remarcable del pabellón es la selección de materiales de gran calidad y colores muy intensos, así como la introducción de dos láminas de agua en los espacios exteriores. Bruno Zevi lleva a cabo una investigación donde sitúa estéticamente la arquitectura del pabellón dentro del neoplasticismo, un movimiento anticlásico del que Mies formaba parte. El dinamismo de los planos horizontales y verticales del pabellón responde claramente a los principios estéticos de este movimiento de vanguardia y se contrapone claramente a la concepción estática del arte grecorromano. El pabellón debe leerse como un manifiesto que determinará toda la arquitectura posterior de Mies e influirá en las sucesivas generaciones de arquitectos modernos. Sin embargo, los arquitectos catalanes de la República ya habían tomado partido por Le Corbusier y los CIAM, y la influencia de Mies tendría que esperar hasta los años 50. Contra la opinión generalizada, este pabellón también debería leerse como un nuevo prototipo de vivienda que Mies ha ido presentando sucesivamente en distintas exposiciones internacionales: la Glasraum en Stuttgart, 1927; el Pabellón Alemán en Barcelona, 1929; y la Casa para un Soltero en Berlín, 1931. Todas ellas variaciones de una nueva tipología de casas patio. En los años 50, Oriol Bohigas se puso en contacto con Mies van der Rohe para reconstruir el pabellón de Barcelona. Mies dio su consentimiento y estaba dispuesto a llevarlo a cabo personalmente, sin embargo no autorizó la reconstrucción del monumento a Karl Liebknecht y Rosa Luxemburgo porque no respetaba el emplazamiento original. Ignasi de Solà-Morales, Fernando Ramos y Cristián Cirici completaron la reconstrucción en 1986, con motivo del centenario del nacimiento de Mies.

    1928 - 1929

  • 1929

Bústia suggeriments

Ajuda’ns a millorar el web i el seu contingut. Proposa’ns obres, aporta o esmena informació sobre obres, autors i fotògrafs, o comenta’ns el què penses. Participa!